Revista Poiésis, Niterói, v. 22, n. 37, p. 31-40, jan./jun. 2021. (https://doi.org/10.22409/poiesis.v22i37.47223)
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Da série Pulsantes:
performance orientada para fotografia
From the Series Pulsante s: Performance Oriented to Photography
De la serie Pulsantes: performance voltada para la fotografía
Evna Moura (Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita Filho, Unesp, Brasil)
*
https://doi.org/10.22409/poiesis.v22i37.47223
RESUMO: Este texto tem como objetivo refletir teoricamente sobre o trabalho com
performance desenvolvido na região do município de Belém, Pará. Busca compre-
ender os modos de subjetivação relacionados às ilhas no entorno da cidade – mais
especificadamente na Ilha de Cotijuba – e suas narrativas de cultura amazônica e
identidade do seu passado ancestral na construção de seu presente. Explorando
estes espaços de vivências, me absorvo para a compreensão da produção imagética
desta pesquisa e para as potencialidades presentes em conexões com relações que
se estabelecem por meio da intervenção intencional da narrativa.
PALAVRAS-CHAVE: performance; cultura; vivências; identidade
*
Evna Moura é educadora, artista visual e fotógrafa, e atualmente cursa o mestrado pela Unesp. Orcid: https://orcid.org/0000-0002-
7824-6671. Email: evnamoura@gmail.com.
Evna Moura, Da série Pulsantes: performance orientada para fotografia.
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ABSTRACT: This text aims to theoretically think on the performative work devel-
oped in the region of Belém, Pará, as attempts to understand its modes of subjec-
tivation related to the narratives of Amazonian culture and identities of the ances-
tral past that molds the present of the islands around the city, more specifically
the Island of Cotijuba. Experiencing these liveliness territories, I absorb myself to
comprehend both the imagetic production of this research and the potentialities
that emerge when connected through the intentional intervention of the narrative.
KEYWORDS: performance; culture; experience; identity
RESUMEN: Este texto tiene como objetivo reflexionar teóricamente sobre el tra-
bajo de performance desarrollado en la región de Belém, Pará. Intentando com-
prender sus modos de subjetivación relacionados con las islas alrededor de la ciu-
dad - más específicamente la isla de Cotijuba - y sus relatos de la cultura amazó-
nica, así como la identidad de su pasado ancestral en la construcción del presen-
te. Explorando estos espacios de vivencia, me absorbo para la comprensión de la
producción de imágenes de esta investigación y las potencialidades presentes en
las conexiones con las relaciones que se establecen mediante la intervención in-
tencional de la narrativa.
PALABRAS CLAVE: performance; cultura; vivencias; identidad
Citação recomendada:
MOURA, Evna. Da série Pulsantes: performance orientada para fotografia. Revista Poiésis,
Niterói, v. 22, n. 37, p. 31-40, jan./jun. 2021. [https://doi.org/10.22409/poiesis.v22i37.47223]
Este documento é distribuído nos termos da licença Creative Commons Atribui-
ção-NãoComercial 4.0 Internacional (CC-BY-NC) © 2021 Evna Moura
Revista Poiésis, Niterói, v. 22, n. 37, p. 31-40, jan./jun. 2021. (https://doi.org/10.22409/poiesis.v22i37.47223)
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Da série Pulsantes:
performance orientada para fotografia
Fig. 1 (e as subsequentes) - Evna Moura, série Pulsantes, 2019. Fotografia.
(Fonte: Acervo da autora.)
Revista Poiésis, Niterói, v. 22, n. 37, p. 31-40, jan./jun. 2021. (https://doi.org/10.22409/poiesis.v22i37.47223)
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Da série Pulsantes
As imagens foram provocadas pelo retorno
ao meu lugar de origem, pelo meu reen-
contro com as mulheres das Ilhas do Par,
e no reencontro com valores ancestrais
(da natureza), territorialidades, fronteiras
e um certo processo de fortalecimento de
mim mesma no presente, sendo cruzada
por tudo isto. O Resultado se deu em uma
performance orientada para fotografia, em
um modo quase meditativo, inserida no
som da floresta que me cerca. Um espaço
alucinatório foi criado para o espectador
de forma a refletir e vivenciar a história da
identidade amazônica e seus povos tradi-
cionais (indígena, negra e cabocla) e a
violenta tentativa do seu silenciamento
(situação que se confunde com a própria
história de formação da América Latina).
Como um espaço de pulsação e vibração
que enfatiza esse imaginário da ancestra-
lidade, foi estabelecida uma rede compo-
sitiva na imagem que alia materialidade e
sonho, vigília e dor, que convida o espec-
tador a olhar a posição hegemônica das
diversas ambivalências em jogo: a identi-
dade, a invasão de territórios e o feminicí-
dio presente – e que fazem parte do cerne
da composição deste trabalho – em uma
visualidade de “miragem”, uma temporali-
dade suspensa. Traz assim o cruzamento
do imaginrio amaznico ou das relaes
do novo com o velho imaginário, cuja
trama coloca para pensar e ver, o que em
uma mesma frequncia tambm interroga.
Alm do campo das sensações que ema-
nam da visualidade destas imagens –
compostas aqui como imagem-elemento –
o trabalho aciona um espao em vrias
instncias, ora atravs de elementos que
simbolizam o prprio espaço, ora com a
participação do prprio sentir do especta-
dor em uma espcie de coberturas simila-
res e pulsantes. Explorando estes espaços
de vivncias, me absorvo para a compre-
enso da produção imagética da pesquisa
e as potencialidades presentes em cone-
xões com relações que se estabelecem por
meio da intervenção intencional da narra-
tiva. Compreende então seus modos de
subjetivação relacionados a narrativas de
cultura e de identidade do seu passado,
na construção de seu presente: “transfor-
mando histórias em natureza”, como citou
Roland Barthes. Delimita-se então alguns
princpios dessa prtica contempornea re-
ferentes a questes da esttica relacional.
Evna Moura, Da série Pulsantes: performance orientada para fotografia.
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n
Diante de um cotidiano e referenciais
emocionais, além da intimidade das rela-
ções com o espaço, consigo não apenas
criar um sentimento de intimidade com o
ambiente, mas do ambiente comigo e com
as pessoas. Pierre Sansot (1986), assim
como Michel Maffesoli e François Laplanti-
ne, entre outros, privilegia a dimensão
sensível do homem para refletir sobre o
social. Os autores não buscam a causali-
dade nos fenômenos observados, mas
procuram descrev-los, elaborando a par-
tir deles metáforas para criar significados
e formar sentidos, e privilegiam assim um
pensamento atento aos afetos nas mani-
festações cotidianas e populares. Segundo
Sansot, o sensível “ sempre o que nos
afeta e ressoa em nós” e “se produz na
conjunção mais elementar com a mais
enigmática (a mais admirável) do sentido
e dos sentidos” (SANSOT, 1986, p. 5).
Sendo assim, como expressão da signifi-
cância do significado – no decorrer de tra-
jetórias pessoais –, as imagens possibili-
tam reconhecer-me e revelar-me junto,
através de narrativas visuais, para meu
próprio entendimento sobre estes espaços.
Referências
MARTINEZ, Rosa. Trocas: Introdução. In:
27ª BIENAL DE SÃO PAULO: Seminários.
Curadoria geral Lisette Lagnado, cocura-
dores Adriano Pedrosa [et al.]; curador
convidado Jochen Volz. Rio de Janeiro:
Cobogó, 2008, p. 279-283.
SANSOT, Pierre. Les formes sensibles de
la vie sociale. Paris: PUF. 1986.
