DIAS, Marcos Horácio Gomes; TONETO, Maria Bernadete. Estética e
resistência em rede na cena do Teatro das Oprimidas
Revista Latino-
Americana de Estudos em Cultura,
22, p. 191-218 mar. 2022.
sentimento, ato criativo e recriação da
realidade concreta e simbólica.
A pergunta de fundo não está
vinculada às diferenças em relação às
mulheres de várias partes do mundo,
m
as sim às convergências no modo de
ser, estar e viver. As mulheres latino
americanas mostram isso por meio
dos processos de viver e partilhar,
valorizar o ser em lugar do possuir, a
ideia de igualdade relacionada ao
desenvolvimento do bem comum.
Rompem, na
são limitadas por falta de
conhecimento formal, teórico e
acadêmico, desconsiderando assim o
saber originado da práxis. Essa prática
é expressa pelo corpo e pela voz em
cena –
no trabalho, nas ruas, nas
organizações comunitárias, n
palcos.
É inconteste que, nos setores
populares, bairros da periferia, no meio
rural, na rua e no lar, negras,
indígenas e brancas empobrecidas
sempre estiveram vinculadas ao
mundo do trabalho e à violência,
fomentado pelos rescaldos das
ditaduras, desa
paramilitares, guerrilhas e mortes
seletivas, fome, desemprego,
desesperança. Mas é fundamental
DIAS, Marcos Horácio Gomes; TONETO, Maria Bernadete. Estética e
resistência em rede na cena do Teatro das Oprimidas
. PragMATIZES -
Americana de Estudos em Cultura,
Niterói/RJ, Ano 12, n. www.
periodicos.uff.br/pragmatizes
(Dossiê "Coletivos culturais –
resistências, disputas e potências
sentimento, ato criativo e recriação da
realidade concreta e simbólica.
A pergunta de fundo não está
vinculada às diferenças em relação às
mulheres de várias partes do mundo,
as sim às convergências no modo de
ser, estar e viver. As mulheres latino
-
americanas mostram isso por meio
dos processos de viver e partilhar,
valorizar o ser em lugar do possuir, a
ideia de igualdade relacionada ao
desenvolvimento do bem comum.
são limitadas por falta de
conhecimento formal, teórico e
acadêmico, desconsiderando assim o
saber originado da práxis. Essa prática
é expressa pelo corpo e pela voz em
no trabalho, nas ruas, nas
organizações comunitárias, n
os
É inconteste que, nos setores
populares, bairros da periferia, no meio
rural, na rua e no lar, negras,
indígenas e brancas empobrecidas
sempre estiveram vinculadas ao
mundo do trabalho e à violência,
fomentado pelos rescaldos das
paramilitares, guerrilhas e mortes
seletivas, fome, desemprego,
desesperança. Mas é fundamental
lembrar que a resistência criou redes
de acolhimento e solidariedade, ações
de partilha, produções culturais
rec
onhecimento de saber e construção
intenções. Na arte, vale o princípio
defendido por Boal ao falar de teatro,
em que interagem em condições de
igualdade o ator e o espectador,
considerado por ele como o gran
ator social, pois tem o livre arbítrio em
Essa é a fundamentação do
Teatro do Oprimido7
para a arte em cena das mulheres ao
afirmar que, ao ver o mundo além das
7
O Teatro do Oprimido começou a ser
gestado após a prisão, tortura e expulsão de
Augusto Boal pela ditadura militar brasileira,
em 1971. Durante a primeira fase de exílio
(1971-1976),
em cinco países da América
Latina (sequencialmente Argentina, Peru,
Colômbia, Venezuela e Bolívia), e depois na
França (1979-
experiências que combinam o fazer político
com o fazer teatral, por meio de diversas
técnicas teatrais. O ob
o público (considerado ator) repensar a
realidade e reformulá-
conscientize que a sociedade está dividida
entre opressores e oprimidos. Depois disso
estará apto a assumir seu real papel,
passando a ser sujeito da
social. Para que o processo se concretize, é
proposto um novo conceito de autoria, em que
o ator é destituído de seu papel de profissional
de arte para a criação de um espaço de
transformação comunitária e de escrita
coletiva do mundo.
208
periodicos.uff.br/pragmatizes
- ISSN 2237-1508
resistências, disputas e potências
")
lembrar que a resistência criou redes
de acolhimento e solidariedade, ações
de partilha, produções culturais
onhecimento de saber e construção
intenções. Na arte, vale o princípio
defendido por Boal ao falar de teatro,
em que interagem em condições de
igualdade o ator e o espectador,
considerado por ele como o gran
de
ator social, pois tem o livre arbítrio em
Essa é a fundamentação do
para a arte em cena das mulheres ao
afirmar que, ao ver o mundo além das
O Teatro do Oprimido começou a ser
gestado após a prisão, tortura e expulsão de
Augusto Boal pela ditadura militar brasileira,
em 1971. Durante a primeira fase de exílio
em cinco países da América
Latina (sequencialmente Argentina, Peru,
Colômbia, Venezuela e Bolívia), e depois na
experiências que combinam o fazer político
com o fazer teatral, por meio de diversas
o público (considerado ator) repensar a
conscientize que a sociedade está dividida
entre opressores e oprimidos. Depois disso
estará apto a assumir seu real papel,
passando a ser sujeito da
transformação
social. Para que o processo se concretize, é
proposto um novo conceito de autoria, em que
o ator é destituído de seu papel de profissional
de arte para a criação de um espaço de
transformação comunitária e de escrita